在大流行期间工作:三位杰出的音乐主管讨论音乐产业的前进之路

至少可以说,从几乎每一场以人群为基础的音乐会的推迟到几乎所有录音棚的临时关闭,以及似乎所有其他事情,新冠病毒危机对音乐产业的影响是前所未有的。那么,这三位业内顶尖的音乐监制是如何做到这一点的呢?

下面的内容是在Songtradr这是专注于同步授权领域的更广泛合作关系的一部分。

现在,随着许多州和国家采取初步措施重新开放经济并恢复半正常运营,艺术家们比以往任何时候都更想知道他们近期的职业前景和收入潜力会是什么样子——更不用说音乐需要多长时间才能提供像疫情前一样多的机会。

为了在这段艰难时期为艺术家和专业人士提供他们所需的答案和见解,领先的音乐授权平台Songtradr最近举办了一场“欢乐时光”圆桌活动。万博manbext网站登录万博app手机版max登录“数字音乐新闻”现场直播了一小时,邀请了三位著名的音乐指导,在享受他们最喜欢的饮料的同时,讨论从他们的角度看音乐是什么样子的——尤其是在同步方面——以及他们认为即将出现的音乐。

曾获艾美奖的音乐总监伊维恩·克莱恩(Evyen Klean)的全方位音乐监督公司Neophonic music & Media是“HBO事实上的音乐公司”。在整个讨论过程中,他一直在喝着白葡萄酒(具体未说明)。

hate Industries的创始人托德·波特(Todd Porter)曾为众多艺人拍过广告,也开创过不少职业生涯,他很喜欢这款似乎是独立品牌的啤酒。

25年音乐行业资深人士影视歌曲.首席创意总监大卫·费舍尔(David Fisher)的团队已经与谷歌、PlayStation和苹果等公司达成了合作协议,他选择了一杯热饮——不过,在迅速进行的谈话中,他并没有具体说明是哪种热饮。

Songtradr的创始人保罗·威尔特希尔(Paul Wiltshire)一边喝杜松子酒和La Croix苏打水,一边保持精神焕发。

影视制作已经陷入停滞——但同步的机会不会消失

克莱恩与HBO和电视行业有着前所未有的直接联系,他证实了大多数粉丝和专业人士已经知道的事情:“一旦事情被锁定,几乎所有处于预制作阶段或正在制作的东西都被关闭了。”

这意味着艺术家们目前能获得的电影和电视同步机会越来越少——这一点值得一提,因为同步可以为大牌和独立的表演提供可观的收入和无价的曝光率。

但据克林说,一线希望是,曾经的电影和电视制作恢复,同步应该恢复到它离开的地方:

“我不得不说,这种趋势,甚至在大流行之前,对如此多的内容、如此多的流媒体服务、如此多的不同平台的需求,已经产生了对电影作曲家、歌曲创作的巨大需求”,以及对所有其他有才华的音乐专业人士的需求。

尽管目前形势艰难,但电影和电视的同步潜力最终会重新点燃;领先的视频流媒体平台都有获得了大流行期间的订阅用户。

在此之前,基于广告的同步业务的持续强势应该会填补相当大的一部分空白。

广告的基调发生了变化,但它的数量(以及全部同步交易)仍保持强劲

尽管电视和电影制作大幅下滑,但广告一如既往地受欢迎——即使它们的总体基调发生了变化。

波特表示:“广告制作并没有放缓,但环境已经发生了变化。”

可以预见的是,大型亲密团体的镜头会勾起一种独特的混合情感,从怀旧到不安,几乎无法激发人们对身边同伴的信心。根据Fisher和Porter的说法,这些商业广告主要被搁置起来,取而代之的是更加理解和支持的广告。

Fisher表示,《影视之歌》一直“非常忙”,因为“品牌需要通过广告来分享一些同情心”。

毫无疑问,广告通常较短的长度和相对简单的制作过程非常适合远程协作和创作。由于科技带来的可能性和广告商持续的需求,在新型冠状病毒危机期间,艺术家仍然有非常真实的机会获得同步合同和薪水。

也就是说,波特不认为艺术家应该为了“适应”当下的情绪而故意改变他们的歌曲风格,以提高他们的同步前景。

“这场(COVID-19危机)不会永远持续下去,”波特在描述为什么艺术家应该专注于扩大(而不是限制)他们的新歌曲的传播范围时指出,这是数字音乐新闻的一点万博app手机版max登录万博manbext网站登录详细探讨尽管原因不同。

尽管面临着种种挑战,但音乐和艺术家将会东山再起

对音乐产业来说,如今的挑战比2008年金融危机时更为严峻。时局艰难,当然,许多艺术家问他们可以继续做他们最喜欢的事,但是如果他们将能够继续这样做。

然而,Happy Hour的三位音乐总监都相信更好的事情即将到来。

科技使在家创作、表演和赚钱成为可能。流媒体收入和推广(不可否认,前者还有很多需要改进的地方)是有益的,从更大的范围来看,收入方面,同步交易也是如此。通过直播和社交媒体,艺术家们与他们的支持者保持联系。

费雪在他的艺人生涯中签过三份重要的唱片合同,他用一个问题总结了这些经常被忽视的津贴:“如果现在是1982年呢?”

Fisher, Klean和Porter可能还不知道,但是在通过网络摄像头进行的圆桌讨论中,他们也强调了音乐产业最大的优势:创造力和创新。

由于无法亲自见面,音乐督导们只能在各自的办公室见面。

这是因为音乐艺术家和专业人士都是世界上最不墨守成规的思考者。在追求提供娱乐的过程中,他们克服了大大小小的问题,即使是全球大流行也无法熄灭他们合作、工作和给粉丝带来欢乐的无限渴望。

“创造者需要创造。你不能停止创造,”费舍尔说。“这是不可能的。”

艺术家们仍在创作。每这样做一天,他们就向赢得抗击COVID-19的战斗又迈进了一步。

这是完整的会议。

一个回应

  1. 约翰尼

    “创造者需要创造。你不能停止创造,”费舍尔说。“这是不可能的。”60%的职业音乐人都退出了音乐行业。粉丝们想要免费的音乐。免费音乐不是一个值得涉足的行业。祝所有这些在Youtube上获得成千上万点击量的“音乐家”好运,并试图用这些不体面的流媒体价格支付他们的账单。在这个音乐大多是一次性的、容易被遗忘的时代,你想浪费时间录制新音乐吗?一直往前走!高质量的音乐需要花钱,这个行业剩下的钱少得可怜。 Try making a great album on zero!